洗眼睛的古代化妆术唐代化妆也要打面部阴影

来源:华西都市报 2017-03-11 10:18 https://www.yybnet.net/

唐代化妆也要打面部阴影

宋影青印花瓷粉盒（四川博物院供图）。

弈棋仕女图中的女子化酒晕妆。

红山文化时期，女神彩塑头像的双颊及唇部已经施朱。

唐彩绘舞蹈女泥俑。

唐瑞兽鸾鸟花卉纹铜镜（四川博物院供图）。

《都督夫人礼佛图》引领唐妆时尚。（摄影：吕甲）

秦汉的质朴清纯，魏晋的雅逸秀美，唐代的奢靡夸张，宋代的清新淡雅，女子的妆容反映了古人生活习惯、审美情趣的变迁

化妆并非现代女性的专利，古人化妆的历史由来已久，无论是步骤之繁复还是道具之奢华，都令现代女性望尘莫及。古代女子如何化妆呢？我们从古装剧中可以一窥端倪。前有刘嘉玲、范冰冰版的武则天，近有《大唐荣耀》中景甜饰演的沈珍珠，让观众对唐代女子的“浓妆艳抹”非常好奇。唐朝诗人元稹写诗《恨妆成》，大致将女子化妆的过程概括为7个步骤：敷铅粉、抹胭脂、画黛眉、点额黄、化面靥、描斜红、点口脂。

真是这样吗？记者就此采访了四川博物院典藏部副主任李媛，敦煌研究院讲解员李亚萍、关燕茹，听她们还原古代女子高超的化妆术，以及令人眼花缭乱的道具。

第一步：敷铅粉

铅粉是重金属，虽然涂在脸上会增白，但长期使用会让皮肤发青、发黄，妙龄少女最后变成黄脸婆。

古人化妆的第一个步骤是敷铅粉，作用与现在打粉底类似，都是为了凸显自己肤白貌美，毕竟“一白遮百丑”。

四川博物院馆藏的一件宋影青印花瓷粉盒，白瓷胎，馒头形，盒盖印有牡丹花卉，是宋代女子化妆用的粉盒。据《说文解字》记载：“粉，敷面者也，从米声分。”由此推测，古代女子敷面，最早用的是米粒研磨出来的米粉。古时候生产力水平不高，当大多数人还在用米果腹，不得不赞叹第一个用米粉敷面的女性真壕。

《齐民要术》详细记载了米粉制作方法，米要选用梁米或粟米，将米磨成细粉沉于凉水发酵腐烂，再洗去酸气，然后用一个圆形的粉钵盛以米汁使其沉淀，最后放于日头下曝晒，晒干后的粉末即可用来敷面。

米粉之后，人们又发明了铅粉，《神农百草经》就提到女性用铅丹和粉锡化妆。铅是炼丹的附属品，经醋化的白铅变得像米粉一样细腻，“洗净铅华”中的铅华其实就是铅粉。铅粉是重金属，虽然涂在脸上会增白，但长期使用会有副作用，让皮肤发青、发黄，妙龄少女最后变成了黄脸婆。不过这也吓不跑爱美的女性，她们在铅粉中添加辅料调和使用：唐人喜欢在粉中掺入西域香料，称迎蝶粉；宋人将益母草、蚌粉等调制玉女桃花粉；明人则以玉簪花为主料，制玉簪粉。

第二步：
抹胭脂

传说体态丰腴的杨贵妃，到了夏天流的香汗都是红色，可见涂抹胭脂之多。

胭脂，又名焉支，是外来语。因为胭脂原本出自西域的焉支山下，由一种名为“红蓝”的花朵中提取。汉代张骞出使西域，将胭脂带回中原，女子敷粉后用以之饰面。

早在商周，女性已懂得在面部擦拭腮红美颜，只是当时并不流行，只有舞姬与宫人使用，材料为朱砂。“秦始皇宫中，悉红妆翠眉”，秦宫打破了面妆色彩的桎梏，开启了妆容色彩丰富、造型各异的时尚潮流。

张骞带回胭脂之后，中原女子稍作改良，加入了牛骨髓制作成粘稠的红色脂膏，装于金玉陶瓷等材料的器皿中。而到了魏晋南北朝时，胭脂的制作工艺更趋成熟，既有便携式纸片状的“金花胭脂”，即将胭脂加工成小而薄的花片；还有以丝绵蘸红蓝花汁而成的“棉胭脂”，类似现在的腮红液，工艺已非常现代。

唐代称胭脂为“红粉”，妇女以胭脂做红妆风靡一时，诗人也一再歌咏这种妆容。孟浩然的《春情》诗写道“青楼晓日珠帘映，红粉春妆宝镜催”，《敦煌曲子词·竹枝子》记载“恨小郎游荡经年，不施红粉镜台前，只是焚香祷祝天”，由此可见，女孩子们高兴了才施红粉，忧愁的时候可懒得化妆。

传说体态丰腴的杨贵妃，到了夏天流的香汗都是红色，可见涂抹胭脂之多。但这还不算最夸张，诗人王建在他的《宫词》中曾描写过这样一个宫女，“归到院中重洗面，金盆水里泼红泥”，宫女只是洗把脸就把整盆水染成了红泥浆，这得浪费多少胭脂和水啊。

第三步：
画黛眉

战国没有特定画眉毛的材料，女子们就用柳枝烧焦后涂在眉毛上。

古人将眉毛称作“七情之虹”，因为它最传神，使面部更加立体，因此眉妆在中国古代的地位远高于眼妆，诗词中多以“远山黛青”、“翠螺玉舒”等华丽的辞藻来描写女子的双眉，甚至还有“张敞画眉”这样的闺房轶事。话说妻子幼时受伤，眉角有了缺憾，张敞每日为妻子画眉，形容伉俪情深。

战国没有特定画眉毛的材料，女子们就用柳枝烧焦后涂在眉毛上。屈原在《楚辞·大招》中记载“粉白黛黑，施芳泽只”，“黛”是一种青黑色的颜料，专供女子画眉。那时还没有眉笔，女孩子一般用青色的柳枝点着稀释后的颜料画眉。

知乎上有一条关于黛眉的评价，中国古代最流行的眉形与美国最流行的牛仔裤一样难以言说，因为时尚界的变化太多。秦朝流行“蛾眉”，汉代崇尚“八字眉”，唐代以柳眉和月眉最为推崇。特别是在唐代，女孩们非常讲究“削发露额”，而且还要刮掉原始的眉毛，用黛勾勒出不同式样，颜色、深浅、长短、粗细、弯直随心所欲。

盛唐时期流行把眉毛画得阔而短，形如桂叶或蛾翅，元稹诗云“莫画长眉画短眉”就是明证。《都督夫人礼佛图》中画的是桂叶眉，莫高窟盛唐45窟里有两头一样粗细的柳叶眉，还有些菩萨脸上有翠绿色的翠眉。

第四步：
点额黄

这是用丝绸、彩纸、金箔、云母片等材料剪成的装饰物粘贴在眉心或前额。

在莫高窟第130窟《都督夫人礼佛图》中，“女十一娘”和“女十三娘”两个少女的妆容繁复，颇有些青春年少的俏皮、爱美的情趣。特别是十一娘，在面颊、嘴角、眉角处贴有花钿。

点额黄又称贴花钿，是用丝绸、彩纸、金箔、云母片等材料剪成的样式各异的装饰物，粘贴在眉心或前额，也可以贴在两颊或嘴角等处，形状有圆形、菱形、月形、桃形以及花、鸟、鱼、蝴蝶、鸳鸯等，颜色主要是红、绿、黄三色。

贴花钿始于南北朝时期寿阳公主的“梅花妆”，到了唐朝，爱美的姑娘们不再满足于单一的花瓣，而改用金箔、银箔，甚至用昆虫的翅膀、鸟类的羽毛剪出花样贴在额头，就是《木兰辞》中的“对镜贴花黄”。

在榆林窟中唐第25窟《弥勒经变图》中，有一幅老人入墓图，画中的女子哭得梨花带雨，额头上的花钿夸张得有些吓人，她贴的花钿占据了脑门儿三分之一的面积，像一片银杏树叶一样，现在看来，装饰得有些突兀。

第五步：
画面靥

面靥妆始于宫廷，起初并不是为了装饰，而是一种特殊的标记

靥指酒窝，面靥是在女子的面颊两旁，用丹青、朱红等颜料点缀出各种形状。除了红色圆点，有的面靥形如钱币，称为钱点；有的状如杏桃，称为“杏靥”；还有各种花卉的形状，称为“花靥”。到了晚唐五代时更加盛行，有的女子将剪成花鸟虫鱼的面靥贴得满脸都是，让旁人以为这姑娘刚从维密秀场走秀归来呢。

唐代刘恂在《岭表录异》卷记录了如何做面靥：“鹤子草，蔓生也。其花麴尘，色浅紫，蒂叶如柳而短。当夏开花，又呼为绿花绿叶。南人云是媚草，采之曝乾，以代面靥。”说明这种有浅紫色花瓣的鹤子草，是做面靥的原材料之一。

相传，面靥妆始于宫廷，起初并不是为了装饰，而是一种特殊的标记。当某个后妃来例假时，不能被帝王临幸，又羞于启齿，就在脸上点上两个小红点，女史见了不会列名安排侍寝。后来，面靥逐渐成为一种装饰，流传到了民间。

第六步：
描斜红

面部常有月牙形妆容，色泽浓艳，造型古怪，有的还被故意描绘成残破妆

斜红始于南北朝，是在眼角两旁各画一条红色的月牙形，涂抹的深浅、粗细各有不同，在唐代的宫廷中颇受女性欢迎。从唐代墓葬出土的女俑可见，面部常有月牙形妆容，色泽浓艳，造型古怪，有的还被故意描绘成残破妆，远远看去，宛如白净的脸上平添两道伤疤，简直就是古惑仔电影里的“刀疤妹”。

相传斜红的来历，还真和伤疤有关。《妆楼记》记述了一个传说，三国时候，魏文帝曹丕宫中新添了一名宫女，名叫薛夜来，文帝对她宠爱有加。一天夜里，文帝正在灯下读书，四周围以水晶制成的屏风，流光溢彩。薛夜来悄无声息地走向文帝，一不留神，竟一头撞上屏风，顿时血流如注，伤处如朝霞将散，愈合后仍留下两道疤痕。她忧心忡忡，以为毁容后定要失宠，谁知这种楚楚动人的面容，令文帝对她更为怜惜。其他宫女见此情状，也模仿薛夜来的样子，用胭脂在脸部画上血痕，取名“晓霞妆”，后来演变成一种特殊的妆式——斜红。