四川竹编艺人的传奇故事(上)

何启荣在工作中。

何启荣 作 品《跨虎入山》。

殷超参与制作的青神巨形竹龙。

殷超在工作中。

【编者按】

竹，携手梅、兰、菊为东方“四君子”；竹，结伴松与梅，为中华文化的“岁寒三友”。竹，沿长江流域蓬勃而生，栉风沐雨，咬定青山，宁折不弯，高风亮节，虚心向上，壮志凌云，演绎出东方田园诗的格律之美，催生物化的人品和悠久弥新的文明……

四川是竹的主产地，作为长江上游生态屏障，岷江、沱江、涪江、青衣江、大渡河形成的冲击扇和浅丘，成为翠竹青山、竹林茅舍、拥江长廊、村庄绿荫的绿色家园。

左思《蜀都赋》写道，“邛竹缘岭，菌桂临崖。布绿叶之萋萋，结朱实之离离。迎隆冬而不凋，常晔晔以猗猗。”四川也是我国竹子主产区之一，现有竹林面积约超过1600万亩。从古到今，川人根据生产生活的需要，创造了灿烂的竹编文化——那遮拦障蔽类的篱、笆、簟、帘、笠、簦，盛粮生产的箩、筐、篼、篮、筥、篚、笾、畚、篑，包装储物的箱、笈、箧、簏、籯，捕鱼捞虾的簖、籇、虾扒以及渡水的筏，运输的箯舆……这些，都是富有创造力的民间高人代代相传制作出来的竹艺作品。

本期“宽窄巷”，我们来看看四川那些装点了我们美好生活的竹编艺人。

人物一

何启荣：

三千根竹丝编出宫廷宝扇

2017年6月，成都第六届国际非遗节现场，何启荣带着他仅存的两把呕心沥血之作参加了这次盛会，这两把少而精的杰作，像两道彩虹闪现在非遗节的天空，吸引住观众的眼球，被观众围得水泄不通。他们无不惊叹此宫廷扇技艺的精湛传神。很快，“何氏宫廷宝扇”成为此次展览的一大亮点。

编织出第一把宫廷宝扇

何启荣1952年出生于营山县朗池镇天平村，那时，这个村盛行编背篼，家家户户老老小小都用竹子编织农具，整个村子犹如茫茫竹海，处处散发竹子特有的幽香。他很小就学会了用竹条编织背篓、扇子等竹器。8岁时开始读书，那个时候，何家一贫如洗，何启荣坚持读完了初中，然后回家编织竹席养家糊口。

竹器制作过程中何启荣发现，不同色泽的篾条对光线有着不同的反射效果，而且放置的位置不同会有不同的视觉感受，于是他萌发了编织图案的想法。日子冷寂，他的心却在荡漾，他仔细研究了传统的竹编工艺和传统的刺绣工艺，汲取了两者的精华，便潜心研究起竹编手工艺品制作来。

上世纪70年代初，何启荣的竹编作品有了长进，他开始从“精细”“逼真”上入手，对传统工艺反复钻研、实践、改进。当时在农村，白天他要下地挣工分，只有晚上挑灯夜战，当时没有电灯，他用镜子将煤油灯的灯光反射到自己手上以增加亮度；冬天脚冻僵了，就把棉絮捆在自己双脚上……

1973年，何启荣21岁，他编织出第一把宫廷宝扇，上面有着精细的图案“熊猫戏竹”，经过近1年的奋战终于问世，并命名为《熊猫》，画面上，胖胖的大熊猫悠然自得地赏玩着他的美食，惬意而满足，形象的“逼真”程度令人叫绝，大家都认为这件作品具有较高工艺水准和艺术价值，受到了原南充地区外贸局重奖。

《熊猫》问世后，经名人指点，定名为“何氏宫廷宝扇”。

何启荣是个不满于现状的人，他觉得自己的作品还有很多不足，常说：“艺术是要追求完美的。”之后，他再一次潜心于宫廷宝扇的造型、用料、图案研究，查找更多古代妇女饰物的图片资料，请教更多艺术大家。

1975年编织的《天女散花》，1976年的《飞鹤仕女》，艺术水准较以前大为提高。其中《飞鹤仕女》被选送省上展出，观众无不啧啧称道。不久又“飞”往北京一展英姿，引起轰动，受到专家的肯定，北京有关部门用80元收购了《飞鹤仕女》（80元钱在中国上世纪70年代的农村不是一笔小数），营山县还将这事写进县志。

何启荣告诉华西都市报-封面新闻记者，制作一把宫扇，工艺流程极为复杂，制作宝扇的工序是：划竹条、蒸煮竹条（以防止竹条发霉、生虫、腐烂，保证不变质）、晒干、刨丝（将竹条刨成比头发丝还细的细丝）、编织图案、装扇柄。编织一把宫扇需非凡的耐心和韧性，一把宫扇短则半年长需一年的时间方能完成。

所谓“宫廷扇”，大致是这个意思：一把宫廷扇要用三千根竹丝编成。正视扇面，其画荡然无存，整个扇面像细绢、似白绫、薄如蝉翼、蛟若菱荷、细腻绵密质感可人。侧视扇面，神形毕肖、轮廓分明、色泽素雅、玲珑雅致，给人以美的享受。

从古代诗词中找灵感

《女娲补天》是何启荣的代表作之一，当年它一经登场，便吸引了众人的目光，观赏者立即为之倾倒，外宾们翘着大拇指说“very good”。

“女娲补天”这个传说取材于《淮南子·览冥训》，是我国原始社会流传下来的关于开天辟地的神话故事，反映了我国原始人对自然作斗争的无比伟大的力量。何启荣以合理的联想、丰富的想象，艺术地再现了女娲补天的情景：女娲脚驾祥云，手托五彩石，神情坚毅、从容，仙袂飘摇，直奔苍天而去。整幅画面寓动于静，动静相生，神形毕肖，巧夺天工。人物形象轮廓分明，眉眼、动作、衣褶、发饰等，栩栩如生，呼之欲出。

“女娲补天”在艺术界引起极大波澜，从那时起，何启荣对古代妇女图画产生了更加浓厚的兴趣，于是他继续查找许多古代妇女饰物的图片资料，观看古代戏剧，甚至写古代妇女的诗词都一一研究。

何启荣有一幅力作叫《麻姑献寿》，获得“中国文化管理百年经典作品”金奖。这件作品背后是有故事的，他说：“当年，我母亲成天受着病痛的折磨，我多么希望她身体安康、长命百岁，这幅《麻姑献寿》寄予了我当时的心愿，今天看到这画面，我就想起了她……”

当然，这幅精品图案，也是何启荣从传说中得来：

传说三月三日为王母娘娘的寿辰，有一年，天庭开设了蟠桃宴，除了各方仙人祝贺外，百花、牡丹、芍药、海棠四仙特别邀请麻姑同往，麻姑便在绛殊河畔用灵芝来酿酒，然后献给王母娘娘。

麻姑是一位女仙人，曾见东海三次变为桑田，时间无法计算，可见麻姑十分长寿，有些人用来祝贺女性老人家身体健康，长命百岁。何启荣编织的《麻姑献寿》的图案，是一位美丽的女神仙，手捧托盘中的寿桃和酒，虔诚温和，她身边伴随着飞鹤和骑鹿。是对老年人健康长寿美好的祝愿。

2006年，宫廷扇《麻姑献寿》获“百年经典作品”金奖。这件作品，花了他一年零两个月，“折腾”反复，精益求精。

如今，已是花甲之年的何启荣视力大不如前，但他仍继续研究创新，他告诉华西都市报-封面新闻记者，自己还注重培养青少年的竹编爱好，想把独门绝技传承下去，受当地省重点营山中学之邀，他在该校创立了竹编手工艺学社，吸引了不少师生前来观赏、学习，以培养学生的兴趣特长，提高学生的艺术鉴赏力。高2014级的何小娟、陈旋贝、蒋宇衡同学，仅仅利用一个暑假的学习，能编出“芭蕉扇”，进入大学不久，他们用自己的竹编初作参加大学中举办的DIY手工艺比赛，分别获得一、二、三等奖。但他经常告诫孩子们，学习竹编艺术非一日之功，千万不要想到要赚多少钱，或者出名赚眼球，而要耐得住寂寞，还必须有专家指点，同时提高各种文化知识的学习积累。

人物二

殷超：发明“草图快速编织法”

2010年8月，上海世博会“四川活动周”在世博园开幕，来自眉山青神县的竹编艺人殷超在现场为观众展示“竹编”绝活，吸引众多观众的眼球。这个来自四川的竹编大师早在1982年发明了“草图快速直接编织法”，还开创编织“竹编名人字画”，使竹编从生活用品进入艺术领域。1984年，殷超被四川省政府授予“四川竹编状元”称号。

创立“草图快速编法”

著名作家、眉山文史学者邵永义介绍，青神竹编，源远流长。战国李冰父子治水时期，青神县先民就在岷江两岸以竹编篓网石筑堤保坎。青神竹编是以当地优质慈竹作为原料，加工成“细如发丝、薄如蝉翼、透明晶莹、不腐不蛀、永不褪色”的竹丝，再用“挑、压、破、拼”等多种编织技巧，运用提花编织的原理，通过虚实明暗的变化手工编织而成。

殷超1960年出生在青神县青竹乡，他从小就与竹子打成一片。成年后，他经常在思考一个问题：如何把竹编和书画结合起来。他告诉华西都市报-封面新闻记者，自己从1979年就开始研究竹编字画。那一年，他创作了一套“金鱼、熊猫、兰草”系列竹编字画，跑到广州去参加“广交会”。在广交会上，殷超的作品备受欢迎，给他创作之路增强了信心。

又经过两年时间的潜心研究。到了1982年，殷超的竹编字画就很成熟了。很快得到了美术界的广泛认可。

最让殷超骄傲的，就是他创作的“草图快速编法”比普通竹编的速度高出了3-5倍，大大提高了生产的效率。

“我创造了34年的技艺，至今无人超越。”殷超说，1厘米就有25根竹丝，最大的特点是易学、速度快，当时推动了行业迅猛的发展。

这些年，眼光向外的殷超，一直留意把眉山的竹编艺术传播到更远的地方。1989年他出访欧洲十余个城市，为泰国皇后生日作现场竹编表演，并受到泰国公主的接见。1998年春节，参加新加坡“春到河畔迎新年”艺术展演活动，受到新加坡总理吴作栋的亲切接见。直到2000年创办占地70亩的青神县状元竹艺精品厂。殷超告诉我们：“我这一辈子都在同竹子打交道。竹子的学问深，挖掘潜力巨大，做产品、搞旅游都可创造财富，还可带动大家致富，状元竹艺精品园区就是给游客和就业者提供观光和创收的实验区”。

如今，殷超总能把目光瞄向更广阔的国际市场，2000年6月，他在韩国金竹轩美术馆举办个人画展；10月参加汉城举办的中国工艺精品展；2004年春节，参加新加坡“春城洋溢华夏情”艺术展演活动；同年在中国澳门国际会展中心举办个人作品展；2005年春节，出访马来西亚吉隆坡，同年7月参加在印度首都新德里举办的世界手工艺大会。并且在该年度被评为“四川省工艺美术大师”名列到“四川新八大家”之一。

编织68米全国最长竹龙

2010年，殷超和青神县几位竹编艺术家合作，编出第八代竹编巨龙，雄龙长80米，这是目前全国第一长的竹编艺术巨龙，雌龙长68米。制作过程中，殷超他们用了篾丝百万根（片），工时逾千，耗资数万元。两条龙在“鳞片”上贴有闪光纸，龙骨清晰，舞动起来栩栩如生，且便于折叠堆放。原材料选用的是上等慈竹，经过刮青、分块、启篾、三防处理等十几道工序。一条80米长的竹龙，仅编织就要至少60人完成，彩绘、装订、上架组装还需13人，接近80人制作用了一个月才完成。

“那条龙真是把我们几个折腾惨了。”昨天下午，正在青神县接待外宾的殷超，说起来当年编织竹龙，还“心有余悸”。他说，当时制作过程中，他们首先得考虑不同形态的龙，都拥有不同的气势，比如“盘龙”，挺胸凸肚，仰面朝天，盘曲自如，尾巴与后腿的轮廓线生动，优柔轻盈，雍容华贵；“游龙”，尾巴和身体呈平直状，龙身舒展，玉树临风；“龙凤呈祥”中的龙披黄色鳞甲豪气冲天，凤披红色鳞甲娇媚动人，一龙一凤舞动寓意圆满吉祥；“双龙戏珠”中白龙与金龙戏耍火珠，表现龙腾的生动气势。

采访中，殷超告诉华西都市报-封面新闻记者：“可能你不一定想到，搞竹编艺术，我的许多灵感竟然是从发现德国人把竹子的半成品就拉走开始的。”他当时就想，这么好的东西，四川到处有上佳的竹林，为什么我们不能自己用？他注意到，聪明的德国人还善于“拿来”，比如上世纪九十年代末，几个汉堡竹编艺人在青神县学习了竹编艺术后，他们回德国后自己搞的竹扇就很不错——扇面由细竹篾丝、片，编成花纹精美的菊花、松柏、宗教画和历史题材图案，有的还织入德国著名的风景名胜地的元素。也是一大创新。

电话里，这位全能型竹编大师谈吐幽默风趣，性格豁达率直。殷超说，他搞竹编当然也是有家学的，自己母亲潘翠华是青神竹编竹艺精英榜人物，4岁时殷超就跟着母亲学编巴巴扇、簸箕、筲箕、箩筐等生活用具。殷超高中毕业后，由于喜爱书法与绘画，一直从事专业性的竹编创作，把自己的书法和绘画编进竹制产品，受到市场的追捧。“如今，我母亲已84岁高龄了，老人家每天还在用竹篾编织各种用具，不简单啊。”殷超不无自豪地说。

华西都市报-封面新闻记者 李贵平图片由受访者提供

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